What will i learn?

Dominarás las técnicas de manejo de la cámara fotográfica digital y analógica
Conocerás la Historia de la Fotografía, la Historia del Arte, la Estética, entre otras disciplinas complementarias
Dominarás los procesos de postproducción en softwares como Adobe Camera Raw, Adobe Lightroom Classic, Adobe Photoshop y Capture One Pro
Aprenderás a iluminar con flash fotografía de retrato, moda, editorial, producto, entre otros géneros
Conocerás cómo desarrollar proyectos fotográficos documentales, artísticos y comerciales

Structure and duration

  • Duración total: 8 Cuatrimestres (7 horas de clases semanales repartidas en una sesión a la semana (en horario sabatino) o dos sesiones a la semana (si el horario es entresemana).
  • 4 proyectos a desarrollar durante el programa.

Curriculum for this program 24 Courses

  • Taller de Técnicas de Representación Fotográficas I

    En este curso aprenderás de manera práctica cómo manejar la cámara fotográfica digital en modo manual. Conocerás los diferentes conceptos y ajustes de la cámara, el triángulo de exposición, la ley de reciprocidad, los tipos de cámara, el balance de blancos, los modos de medición de la exposición, las características y usos de las lentes fotográficas, entre muchos otros contenido interesantes que forman parte de la base de la técnica fotográfica.

  • Principios de funcionamiento de la cámara fotográfica. La cámara oscura.
  • Clasificación de las cámaras según el segmento de mercado para el que está diseñadas.
  • La cámara fotográfica réflex y/o mirrorless. Partes fundamentales.
  • Clasificación de las cámaras fotográficas según su gama.
  • Manejo de la cámara. Conceptos generales: paso, exposición (apertura del diafragma-velocidad de obturación), sensibilidad (ISO). Otros ajustes.
  • Fotometría. El exposímetro. Interpretación y utilización del histograma para la captura fotográfica. Métodos correctos de exposición para fotografía digital.
  • Ley de reciprocidad.
  • Colorimetría. Valores Kelvin. Balance de blancos.
  • Ópticas. Punto Nodal, Plano Focal, Distancia Focal e Hiperfocal. Clasificación de las lentes. Límite de difracción.
  • Teachers of this course:

  • Historia de la Fotografía I

    Con este curso tendrás una idea muy completa del desarrollo de la fotografía, desde su surgimiento en el siglo XIX y hasta entrado el siglo XX. Conocerás a los pioneros del invento fotográfico, a autores, movimientos y características de cada etapa de la Historia de la Fotografía. Lo más importante es que enriquecerás tu cultura visual, lo que te permitirá ser más creativo en tus fotografías.

    Teachers of this course:

  • Procesos Digitales I

    En este curso conocerás a profundidad los procesos fotográficos digitales, concretamente el revelado digital en Adobe Camera Raw. Además, descubrirás conceptos muy importantes como la profundidad de color, los espacios de color, los formatos de imagen, entre otros contenidos que te ayudarán a conseguir un resultado fotográfico de alta calidad.

    Teachers of this course:

  • Técnicas de Representación Fotográficas II

    En este curso aprenderás sobre composición visual aplicada a la fotografía. De esta manera, tendrás las herramientas necesarias para dominar el leguaje formal de las imágenes que te permitirán crear fotografías de alta calidad estética.

    Teachers of this course:

  • Historia de la Fotografía II

    Este curso te permitirá darle continuidad al descubrimiento de la Historia de la Fotografía. Los contenidos estarán centrados en las vanguardias artísticas del siglo XX y otros movimientos fotográficos desarrollados en dicho siglo.

    Teachers of this course:

  • Procesos Digitales II

    En este curso continuarás aprendiendo sobre postproducción fotográfica. Aprenderás a trabajar en Lightroom Classic, desde el proceso de importación de fotografías, su organización y clasificación y el revelado digital. También aprenderás a combinar Lightroom Classic con Photoshop. Además, tendrás un acercamiento a Capture One Pro.

    Teachers of this course:

  • Iluminación de Estudio I

    Este curso te permitirá aprender el manejo técnico y estético de la luz, orientado al retrato. Conocerás sobre calidad de la luz, relación de contraste, dirección de la luz, exposición con flash, entre muchos temas muy importantes para que puedas utilizar la iluminación con un sentido narrativo y estético en tus fotografías.

    Teachers of this course:

  • Historia del Arte I

    El curso de Historia del Arte I ampliará tu cultura visual al acercarte al desarrollo del arte desde la prehistoria y hasta el siglo XIX. Comprenderás los diferentes periodos de la Historia del Arte, sus características y máximos exponentes. También conocerás obras escultóricas, arquitectónicas y pictóricas relevantes. Con todo ello podrás inspirarte para crear fotografías de un alto sentido artístico.

    Teachers of this course:

  • Photoshop Básico I

    En este curso tendrás un primer acercamiento a Adobe Photoshop. Conocerás los fundamentos básicos de este software de manipulación de imágenes. Aprenderás a trabajar con capas, mascarás de capas, filtros, modos de fusión, entre otros. Además, conocerás el uso y configuraciones de las herramientas básicas del software. Serás capaz de crear proyectos desde cero y exportarlos a diferentes formatos.

    Teachers of this course:

  • Iluminación de Estudio II

    Este curso te brindará las herramientas para la iluminación de fotografía de producto. Descubrirás las técnicas para iluminar objetos y productos traslúcidos, opacos, reflectantes, entre otros. También descubrirás la fotografía gastronómica.

    Teachers of this course:

  • Historia del Arte II

    Este curso te acercará al arte del siglo XX. Aprenderás sobre los movimientos de vanguardia, posvanguardia y arte contemporáneo. Descubrirás autores, movimientos y características. Es un fascinante curso que te ayudará a comprender lo que mueve a los artistas del siglo pasado y de este siglo.

    Teachers of this course:

  • Photoshop Básico II. Retrato

    En este curso te acercarás al retoque de retrato en Photoshop. Aprenderás diversas técnicas para corrección dee color de la piel, mejora de la textura, manipulación del retrato, mejora del volumen, entre otras. Al finalizar, podrás crear extraordinarios retratos editoriales, de moda y fine art.

    Teachers of this course:

  • Taller de Especialización I. Fotografía Artística

    Este curso te permitirá aprender, de forma especializada, sobre la creación de fotografía artística. Podrás desarrollar ideas creativas que luego plasmarás en imágenes fotográficas. Descubrirás maneras de expresar tus emociones, sentimientos preocupaciones sociales, etcétera, en imágenes novedosas y de gran impacto para ti y para los demás.

    Teachers of this course:

  • Photoshop Básico III. Fotografía comercial

    En este curso de Photoshop aprenderás técnicas de retoque y manipulación para imágenes comerciales.

    Teachers of this course:

  • Estética y Filosofía del Arte

    Este curso te permitirá conocer las diversas corrientes estéticas y filosóficas que han pensado el arte. Con ello, lograrás un pensamiento analítico profundo sobre el papel de las imágenes en el mudo contemporáneo. A su vez, te ayudará a tener más elemento al pensar y analizar tus fotografías y las de los demás.

    Teachers of this course:

  • Taller de Especialización II. Fotografía Comercial

    En este taller aprenderás técnicas específicas que te permitirán crear proyectos de fotografía comercial que funcionen para campañas publicitarias. Así, serás capaz de orientar tu trabajo fotográfico a clientes empresariales de diversas áreas como la moda, editorial, la publicidad de productos comerciales, entre muchas otras.

    Teachers of this course:

  • Marketing y Publicidad para Fotógrafos

    Este curso te ayudará a conocer las herramientas publicitarias y de marketing que te permitirán promocionar tu trabajo aprovechando herramientas digitales y tradicionales. Por ejemplo, serás capaz de crear tu propio sitios web, manejar de forma adecuada tus redes sociales, crear campañas de Google Ads y de Meta, entre mucho más.

    Teachers of this course:

  • Semiótica de la Imagen

    En este curso obtendrás nuevas herramientas teóricas para entender el lenguaje de las imágenes y aprovecharlo para comunicar ideas a travez de tus fotografías, tanto e el ámbito artístico como en el ámbito comercial y publicitario.

    Teachers of this course:

  • Taller de Desarrollo de Proyectos Fotográficos

    En este taller serás capaz de crear tu proyecto de fin de Diplomado, partiendo de un conjunto de herramientas y asesorías que te brindará tu profesor. Aprenderás a crear proyectos fotográficos bien plateados y bien presentados, lo que te servirá para participar de convocatorias en instituciones privadas y públicas que apoyan la creación artística.

    Teachers of this course:

  • Taller de Fotografía Analógica

    En este taller aprenderás los procesos fotográficos tradicionales de la fotografía analógica, desde la toma de fotografías, el revelado y la copia. Aprenderás sobre la exposición, los tipos de película, los diferentes procesos de revelado, los papeles fotográficos, la ampliadora, entre otros temas importantes. Todo ello lo pondrás en práctica creando un proyecto de fotografía documental.

    Teachers of this course:

  • Antropología Visual

  • Taller de Producción de Proyectos Fotográficos

    En este curso conocerás cómo ejecutar un proyecto fotográfico personal. Con estos conocimientos serás capaz de completar tu proyecto fotográfico de fin de Diplomado.

    Teachers of this course:

  • Curaduría y Museografía

    En este curso aprenderás las claves que te ayudará a entender cómo crear un proyecto expositivo fotográfico en galerías de arte. Aprenderás de manera práctica, ya que el curso culminará con una exposición colectiva de los proyectos fotográficos de todo el grupo.

    Teachers of this course:

  • Seminarios de titulación

    Teachers of this course:

Requirements

Completar la inscripción en línea
Disponer de una Cámara Fotográfica Réflex o Mirrorless Digital con modo manual. (Si no la tienen, IMAGO puede asesorarlos en su compra)
A partir de 3er cuatrimestre el alumno de la modalidad online deberá disponer de un kit de iluminación de estudio básico

Costs of this program

Admission fee: $173.0 USD
Monthly tuition:  $173.0 USD
Re-enrollment fee:  $74.0 USD

Description


  • El más alto nivel de enseñanza de fotografía en Latinoamérica.
  • El programa mejor diseñado y más completo.
  • Costos accesibles y flexibilidad de horarios.
  • Elevado nivel técnico y creativo de los estudiantes.
  • Profesores de altísimo nivel, creativos y activos en sus disciplinas.
  • Perfecto para interesados en fotografía artística o comercial.
PERFIL DE INGRESO:

Este Diplomado no tiene restricciones de ingreso y por lo tanto es ideal para cualquier interesado en aprender fotografía. Es especialmente útil además, para estudiantes y egresados de las licenciaturas en Comunicación, Diseño Gráfico, Artes Visuales, Arquitectura, Antropología y carreras similares.

Alimenta tu creatividad creando proyectos fotográficos.

Durante el Diplomado tendrás la oportunidad de aprender fotografía desarrollando proyectos fotográficos creativos, de la mano de tus profesores.

Practica fotografía de forma constante.

La práctica hace al maestro y en este diplomado practicarás fotografía de forma constante, tanto en estudio como en exteriores.

The team

We help you build your future.
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Scholarships

Con la finalidad de promover el estudio de la Fotografía como herramienta de creación y expresión personal, el Instituto IMAGO abre la convocatoria para los aspirantes a las BECAS IMAGO correspondiente al cuatrimestre SEPTIEMBRE-DICIEMBRE del 2024. Dependiendo de la cantidad y calidad de los postulantes, nuestro instituto podrá otorgar hasta dos becas individuales por grupo para realizar estudios en cualquiera de los diplomados disponibles en el instituto. Las BECAS IMAGO forman parte de nuestro programa de apoyo y beneficio social y son exclusivas para estudiantes de nuevo ingreso que han manifestado su clara intensión de completar sus estudios en el instituto. No están condicionados los estudios en el instituto al otorgamiento de una beca, por lo que los postulantes deberán tener claro que, en caso de no otorgársele el beneficio, ello no deberá ser razón para abandonar el curso.

LAS BECAS CONSISTEN EN:

1. Descuentos del 30% únicamente en las colegiaturas mensuales durante todo el curso. Dicha beca será efectiva a partir de la segunda mensualidad.

REQUISITOS Y PROCESO DE POSTULACIÓN:

1. Estar inscrito formalmente en el curso (pago de inscripción y primera mensualidad completa).
2. Presentar una Carta de Exposición de Motivos para optar por este programa. En dicha carta deberá manifestar explícitamente cuáles son sus intereses en la disciplina, así como las razones para su postulación a las becas.
3. Presentar un portafolios de un mínimo de 6 y un máximo de 10 fotografías digitales.
4. Copia de su identificación oficial vigente.
5. Presentar digitalizados el comprobante de pago de inscripción, el comprobante de pago de la primera mensualidad, así como el resto de los documentos requeridos, en la fecha estipulada en la presente convocatoria.
6. Presentarse a una entrevista ante el Comité de Selección.

No se tendrán en cuenta las postulaciones incompletas o que no cumplan con los requisitos previstos en esta convocatoria.

COMPROMISOS:

La beca se mantendrá vigente siempre que el beneficiado mantenga una actitud de interés en la creación y participación en eventos y exposiciones. Además, se requiere de un rendimiento académico de 8.5 como mínimo durante todo el transcurso de los estudios.

Los beneficiados se comprometen a retribuirle este apoyo a la institución, colaborando activamente en la difusión de los distintos programas educativos y actividades propias del Instituto IMAGO. Asimismo, la escuela podrá solicitar al estudiante la donación de algunos de sus trabajos relevantes para que pasen a formar parte del patrimonio institucional. Estas obras serán utilizadas con fines culturales y de divulgación en exposiciones y eventos similares.

En caso de incumplimiento de estos compromisos por parte del becado, el Instituto IMAGO puede determinar la revocación del beneficio.

PLAZOS PARA LA POSTULACIÓN.

La presente convocatoria estará abierta desde el momento de su publicación y hasta el 12 de septiembre del 2024. Durante ese periodo, los aspirantes deberán enviar toda la documentación requerida adjunta en un correo electrónico, en el que se especifique claramente su nombre completo y apellidos y su intención de postularse a las becas, a la siguiente dirección electrónica: [email protected] La fecha de la entrevista con el Comité de Selección y los resultados se dará a conocer a los postulantes por teléfono o correo electrónico. No se admiten postulaciones incompletas o una vez vencidos los plazos antes mencionados.

INFORMACIÓN GENERAL.

Todas las postulaciones serán evaluadas por un Comité de Selección organizado por el Instituto IMAGO. Se tendrá en cuenta de manera especial el interés individual, la trayectoria (incluyendo si el postulante cuenta con un proyecto fotográfico) y talento para la disciplina, demostrados en la entrevista, la carta de motivos y el portafolios de trabajo.

De igual manera, se buscará beneficiar a aquellos que cuenten con menos recursos económicos para realizar sus estudios. Se tendrá en cuenta además, mantener un nivel equitativo en cuanto a géneros.

La decisión del Comité de Selección será inapelable.

La participación en este programa implica la aceptación de estas bases.

Para mayor información, puede enviar un correo electrónico a: [email protected], o comunicarse a nuestro teléfono: (55) 2614 5527

Frequently asked questions

We know that you may have some questions and we want to help you so that you have the best and easiest experience when you enrollment
En principio, cualquier cámara fotográfica con modo manual puede servirte para tomar este diplomado. Sin embargo, algunas cámaras pueden tener algunas ventajas o algunas limitaciones. Te recomendamos una cámara MIRRORLESS o RÉFLEX digitales de objetivos intercambiables, ya que te brindarán la mayor versatilidad posible para aprender fotografía.
Hay muchas diferencias entre ambos sistemas de cámara, pero la principal es el tipo de visor. Una cámara réflex dispone de un sistema de espejo y pentaprisma que permite enviar la imagen a un visor óptico en donde el fotógrafo podrá previsualizar la imagen antes de disparar. Una cámara mirrorless no dispone de espejos ni visor óptico. En su lugar, dispone de un visor y/o pantalla completamente electrónicos.
Ambas cámaras son excelentes opciones. No obstante las cámaras mirrorless son la tendencia actual en el mercado y pueden tener ventajas sobre las réflex.
Si aún no has comprado cámara, no recomendamos algunas cámaras de Canon de los modelos EOS Rebel t7, Rebel T100, SL3, entre otros que no disponen de conector central en la zapata del flash, lo que impide trabajar con flash de estudio. Si ya tienes una de estas cámaras, no te preocupes: podrás aprender fotografía con ella perfectamente e incluso puedes adquirir un adaptador para resolver este problema. Si tienes dudas al respecto, contáctanos para que podamos asesorarte.
No son necesarios conocimientos previos, así que puedes iniciar desde cero.
Así es: disponemos de materiales educativos en texto y video que nuestros alumnos pueden consultar fuera de clase. Para los alumnos que concluyen el programa, el acceso a estos materiales y sus futuras actualizaciones es de por vida.