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Taller de Composición Fotográfica

El Taller de Composición Fotográfica ha sido diseñado para quienes buscan desarrollar su “ojo fotográfico”. El contenido está orientado al aprendizaje de las reglas básicas y los conceptos formales, así como psicológicos y conceptuales que hacen que las fotografías funcionen. En el taller aprenderás a componer fotografías creativas y limpias a nivel visual.

33 Estudiantes Última actualización 21-Nov-2023

¿Qué aprenderás?

Entrenarás tu ojo fotográfico
Descubrirás las leyes y reglas de la organización visual

Estructura y duración

  • Duración: 6 semanas (una sesión a la semana de 4 horas).

Temas de este programa 6 Temas

Resumen

  • ¿Qué es la composición visual?
  • Elementos formales de la composición.
  • El encuadre. Tipos de encuadre.
  • El formato. Tipos de formato.
  • Planos fotográficos.
  • Organización de los elementos en el encuadre. División Fibonacci. Sección áurea. Regla de los tercios.
  • Ejercicios prácticos.

Resumen

  • Psicología de la Gestalt. Su importancia, crítica y vigencia.
  • Principios de organización perceptual: emergencia, cosificación, estabilidad múltiple, invariabilidad.
  • Leyes de la Gestalt: ley de simetría, ley de pregnancia, ley de simplicidad, ley de la semejanza, ley de la proximidad, ley de continuidad, ley del cierre, ley de la relación figura-fondo.
  • Ejercicios prácticos individuales.

Resumen

  • Definición de elementos morfológicos de la imagen.
  • El punto.
    • Características físicas: tamaño, forma y color.
    • Características dinámicas: tensión visual.
    • Colocación del punto en el encuadre.
  • La línea.
    • Líneas rectas: horizontales, verticales, diagonales.
    • Líneas quebradas.
    • Líneas curvas.
    • Líneas oblicuas.
    • Líneas radiales.
    • Líneas convergentes.
    • Líneas visuales.
  • El plano.
    • La bidimensionalidad.
    • Relación entre los planos y la sensación de profundidad en la imagen bidimensional.
  • La textura.
    • La textura como elemento básico del lenguaje visual. Textura táctil y textura visual.
    • Textura táctil.
    • Textura visual.
    • Los elementos y la repetición. El diseño.
    • Diseño regular.
    • Diseño irregular.
    • Los texturemas.
    • Los elementos.
    • La repetición.
  • Ejercicios prácticos individuales.

Resumen

  • El color.
    • Color luz.
    • Color pigmento.
    • Colores elementales.
    • Modelos de color.
    • Dimensiones del color.
    • Círculo cromático.
    • Tonos fríos y tonos cálidos.
    • Colores complementarios.
    • Armonías del color.
    • Psicología del color.
    • Peso visual del color.
  • La forma.
    • Dimensión y dominancia.
    • Posición y tensión.
    • Orientación y equilibrio.
    • Relación figura-fondo.
  • El contraste. Tipos de contraste.
    • Contraste por color.
    • Contraste por forma.
    • Contraste por textura.
    • Contraste por tamaño.
  • Ejercicios prácticos individuales.

Resumen

  • Equilibrio.
    • Esquemas de equilibrio. Parte superior e inferior. Derecha e izquierda.
    • Equilibrio como vehículo de significación.
    • Tipos de equilibrio. Equilibrio simétrico. Equilibrio asimétrico. Equilibrio axial. Equilibrio radial. Equilibrio oculto.
    • La tensión
    • Nivelación y aguzamiento.
    • El peso visual en la composición.
  • Ritmo.
    • El factor esencial de la ley del ritmo: Cinética.
    • Elementos del ritmo. Módulo. Estructura.
    • Tipos de ritmo. Ritmo continuo. Ritmo simple alterno. Ritmo compuesto alterno. Ritmo creciente. Ritmo decreciente. Ritmo por énfasis. Ritmo oculto.
  • Movimiento.
    • Dimensiones del movimiento. Dirección. Velocidad. Clase. Forma.
    • Elementos plásticos que determinan la ilusión de movimiento. La línea. Efectos fotográficos de movimiento en la toma. El arte cinético como referencia del movimiento en la creación plástica.

Resumen

  • Principios de la composición.
    • La unidad o armonía. Tipos de unidad. Unidad por continuidad. Unidad por repetición. Unidad por continuación. Unidad por proximidad.
    • La variedad o alternancia. Tipos de variedad. Variedad por contraste. Variedad por énfasis. Variedad por elementos formales.
  • Revisión final del portafolios de cada estudiante. Conclusiones del taller.

Requisitos

Completar la inscripción en línea
Tener conocimientos básicos de fotografía
Disponer de una cámara fotográfica digital o analógica

Costos de este programa

Cuota de inscripción: $3,600.00 MXN $3,400.00 MXN
Colegiatura mensual:  No aplica para este programa
Cuota de reinscripción:  No aplica para este programa
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Descripción

El Taller de Composición Fotográfica te brinda las herramientas necesarias para que tus fotografías funcionen en término estéticos y visuales.

Profesor

Diego Cadena Carreón

Diego Cadena Carreón

Diego Cadena Carreón (Ciudad de México, 1987) Cursó la licenciatura de cine en el Instituto Bicultural de Cine y Actuación, así como la carrera de fo...
Más sobre mí